Comentario sobre la obra del fotógrafo Chema Madoz

Chema Madoz es un fotógrafo español al cual conocía antes de verlo en clase gracias a un documental televisivo que puede observar sin prestarle mucha atención, cosa de la que ahora me arrepiento ya que me hubiera ayudado a entender mejor la obra del autor, que en mi opinión, es una obra muy creativa e imaginativa, que a diferencia de otros autores, no siempre tiene la intención de transmitir una idea, sino que pretende crear una sensación visual sobre el espectador.

La obra del fotógrafo carece de retratos o paisajes,  son fotografías de diferentes objetos los cuales, debido a su posición o como se hayan juntado con otros objetos, intenta mostrarlos como algo totalmente distinto, y así darles un nuevo significado, algo que para mi tiene mucho merito, debido a que no comprendo cómo se le puede haber ocurrido en más de una ocasión a dicho autor diseñar la fotografía por así decirlo, el "si pongo esto aquí y esto acá, parecerá tal cosa". Es algo que requiere mucho esfuerzo y mucha creatividad en mi opinión (y si se me permite, mucho tiempo libre). A continuación mostrare alguna de las fotografías que mas me han llamado la atención y las comentaré brevemente.

Esta foto que me pareció bastante curiosa, la visión de ese espejo que refleja a la escalera y da la sensación de ser una escalera que atraviesa una ventana. Esta foto es un claro ejemplo de lo que quería decir, de cómo intenta jugar con las sensaciones y crear un doble sentido del objeto que se fotografía.

   

Esta otra fotografía es otro ejemplo de mi idea, y llegaría a decir incluso que la obra de Madoz, su intención, se define en esta fotografía, pienso yo. Aquí si podemos ver una idea incluso, el arte, representado por las paletas y el pincel, que la relaciona con una mariposa, que simboliza la libertad, y como si en el arte el arte el límite lo pone el autor de la obra. 

Esta otra fotografía me llamo especialmente la atención, ya que creía que el autor pretendía crear una sensación, la cual era fácil obtenerla, pero vi que me equivocaba. Madoz podría haber jugado de otra manera con las caras del cubo y la disposición de las baldosas del suelo para confundirlos, pero más tarde después de que me corrigieran vi que esa no era la intención. Sin embargo, y a pesar de mi error, esta fotografía me sigue pareciendo muy interesante.

Finalmente, me gustaría comentar esta ultima foto, la cual encontré buscando material para este comentario y aunque no la vimos en clase me ha gustado mucho, la forma que ha usado el fotógrafo la cerilla quemada para que haga de termómetro, me ha resultado hasta graciosa, ya que en un principio creía que era un termómetro y no vi que se trataba de una cerilla. Tal vez me equivoque pero creo que aquí también existe una relación de ideas, entre la temperatura y la cerilla quemada, en referencia al calentamiento global, aunque puede que solo sea una suposición mía.

En conclusión, me ha parecido fascinante y muy curiosa la forma de ver el mundo que tiene Chema Madoz, su forma de enlazar los objetos para darles nuevo significado, y ese estilo fotográfico en blanco y negro, simple y que roza el arte minimalista en mi opinión.